8月2日，“守真——石朴艺术展”在中国美术馆正式开幕。展览展出石朴百余幅精品力作，集中呈现了他数十年深耕传统笔墨、融现代审美于创作的艺术。
石朴，1950年出生于陕西岐山，是当代中国杰出的画家，擅长山水、书法，同时在太极拳领域也颇有造诣。他自幼热爱绘画，天资聪颖且领悟力强，自上世纪60年代起便笔耕不辍，以书画为寄托。其山水画，遇罗铭而启蒙，读秋园而悟道，远取法宋元明清明贤，近取法黄宾虹、黄秋园、陈子庄等名家，博采古今，沿着纯正的“中国画脉”不断精进。此次展览为石朴首次在中国美术馆举办个展，由陕西省美术家协会主办，程征、尚辉担任学术主持，张思远担任总策划。
中国美术馆馆长潘义奎表示：“石朴先生数十载潜心翰墨，深耕传统，不为时风所动，始终秉持文化自信，笃行中华书画正脉。虽历经西学东渐，却毅然选择守护传统根脉，这份自觉与坚守，令人动容。其作品深植中华文化沃土，融山河灵秀与家国深情，印证了‘守正方得创新，沉潜始能高远’的艺术规律。”
陕西省美协主席、西安美术学院院长朱尽晖表示：“我们感受石朴先生的作品有三点印象深刻：一是透射出强烈的‘敬’，是对中国文化的致敬、对中国文化的研习和对中国绘画的传承；二是‘写’，用绘画写心、写景、写过程、写经历、写感受，所以这些笔墨是用心的观察、是体验的自然，是发现生活的美好，加上对笔墨的锤炼和表达；三是‘界’，无界、境界和跨界。”
本次展览学术主持、西安美术学院教授程征中表示：“石朴是继上个世纪七十年代吴凡发现了陈子庄，八十年代李可染等发现了黄秋园之后，于十年前由杨仁恺、薛永年、孙克、邵大箴等先生发现的又一位隐身民间、造诣深厚的传统型山水画家。”他说，石朴先生以继承和发扬中国文化传统为信仰，屏蔽时流，数十年如一日，彻底而坚定地遵照传统法则修炼自身，像一位独守阵地的战士，坚守在中国美学思想核心价值的高地。
石朴先生在致答谢辞时说：“这次展出的是我这近十几年以来的作品。从七十年代初，我就在追寻中国传统绘画的道路上，至今已经走过了五十余年，这五十余年一晃而过。当时我只是一个二十多岁的青年，如今已经变成白发老人，令人感慨万千。”
当天下午，“守真——石朴艺术展”学术研讨会在中国美术馆七层举行。程征、尚辉、孙克、王镛、陈醉、刘曦林、陈传席、王鲁湘、王平、徐涟、徐虹、杨斌、张渝、王犁、魏祥奇等国内著名学者专家对石朴作品进行了深度讨论，就其画以载道、田园意境、林泉之心、抱朴守真创作理念展开分析和讨论。
本次展览学术主持、中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉认为：“石朴作品的整体风貌如其名，以‘朴素’为基调。然而，这种朴素绝非单薄，还蕴藏着苍茫与厚重。他融合了三种看似相异的审美特质即朴素、苍茫、厚重，形成了独特而统一的艺术风格。这种融合的难度在于，当代艺术创作常被‘现代性视觉’所引领，创作者过度聚焦于‘新颖感’的研发与创新。身处视觉文化时代，速度与刺激自有其意义，但石朴的实践揭示了中国画的另一条路径——回归传统的‘内观视觉’。石朴作品的核心价值，除笔法、观照方式外，更在于“画心境”。这心境源于其生活方式、行为实践，以及深厚学养带来的精神涵养。文人画的精髓正在于诗性滋养下所生发的深邃意境，画面虽简，精神却可至为凝重、厚重与深远。石朴以最淡的枯墨，达到了这种境界，这在当下艺术追求中尤为稀缺。”
本次展览将持续到8月12日。
记者：路艳霞
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